«ТАКЕ НЕОДНОВИМІРНЕ БУТТЯ…»
07 лютого 2017
Ювілейна персональна виставка Сергія Пріня в галереї «АВС-арт» представляє роботи, створені майстром за останні три роки. Яскраво-емоційний, психологічний і філософський світ живопису й левкасів художника створює особливий простір, населений непересічними образами, що не лишать глядача байдужим і не надаються до однозначного потлумачення.
Визначальна риса С.Пріня – його послідовне (за деякими винятками) ігнорування таких жанрів, як пейзаж, портрет, натюрморт. Більшість творів майстра – сюжетні композиції, що мають своєю змістовою серцевиною своєрідне віддзеркалення нашого не вельми радісного сьогодення. Це власний казковий світ, де неживі предмети наділені емоціями, здатні відчувати красу й потворність, сприймати чужий біль як власний. На окремих полотнах автор може бути іронічним, навіть в’їдливо-саркастичним: свідомо зіставляючи цінності вічні з удаваними, мистець мовби запрошує глядача до діалогу, дискусії, змушує задуматися над тим, як живемо й куди йдемо.
Поруч із темами міста, музики, світу «задзеркалля», втілених у формі своєрідних живописних казок-притч, у доробку художника значне місце посідає тематика релігійна. Звернення до біблійних і євангельських сюжетів – зовсім не данина моді. Живописні полотна-«ікони» в класичному розумінні цього терміна стали логічним продовженням центральної лінії творчості С.Пріня, котру можна визначити як філософське осмислення буття людини на землі, таких одвічних і неодновимірних понять, як мить і безкінечність, добро і зло, радість і горе, любов і ненависть. Кожен твір цієї тематики сам автор називає вільною копією певного традиційного іконописного сюжету. І робиться це для того, аби канонічно-строгий сюжет наповнити новим змістовим контекстом.
«Гідність художника – вміння бачити, нагороджувати казковою стороною будь-яку пересічну річ. Я намагаюся пустити персонажів у вільне плавання в закупореному акваріумі або безповітряній атмосфері застряглого на півдорозі ліфта. Рух як такий, безглузде кружляння-плавання і є головний сюжет цих картин. Мислення тут демонстративно антиісторичне: замість рухів до мети – самоусвідомлене обертання на місці, замість зв’язного сюжету – сценки, змонтовані за принципом циркового параду-алле», – Сергій Прінь.
Про автора
Народився 1962 року в Донецьку. Закінчив Донецьке художнє училище (1990), Харківський художньо-промисловий інститут за спеціальністю «Монументально-декоративне мистецтво» (1996). Із 2000 року – член НСХУ. Учасник обласних, всеукраїнських та міжнародних виставок із 1988 року. Живе і працює в Києві.
Відкриття виставки – 7 лютого о 18 годині.
Наша адреса: м. Київ, Андріївський узвіз, 2-Б.
Виставка працює 7 – 25 лютого 2017 з 12:00 до 19:00 щодня, крім неділі та понеділка. Вхід вільний.
Контактний телефон: +380 (44) 425 90 90. E-mail: avs_art@i.ua. Сайт: www.avsart.com.ua.
Сторінка у Фейсбуці: www.facebook.com/avsart.gallery
|
| | |
«ХРОНІКА ТРАНСФОРМАЦІЇ: ретроспектива» 28 квітня 2026
Виставка «Хроніка трансформації: ретроспектива» представляє творчий діалог двох українських митців – Євгена Бобрика та Володимира Вакуленка, охоплюючи їхній творчий шлях від періоду навчання в Українській академії мистецтва до сьогодення. Об’єднані багаторічною дружбою, що бере початок ще зі студентських років, художники демонструють власні підходи до осмислення та трансформації реальності, спираючись на глибоко особистий досвід і пережиті події. |
Майданець Леся
Майданець Олена Леонідівна (Леся Майданець, Леся Майданець-Саєнко) народилася 1969 року в Києві. Художник декоративного мистецтва, магістр живопису, кандидат мистецтвознавства, доцент. Член НСХУ (1992), Європейської текстильної асоціації (1995).
|
|
