Маестрія кольору і фактури
28 лютого 2012
Львівський маестро кольору й фактури, неповторний Борис Буряк представив у галереї «АВС-арт» ретроспективну виставку своїх робіт, точкою відліку якої є далекий 1974 рік. В експозиції присутні всі п’ять провідних тем, над якими працює мистець: портрет, урбаністичний пейзаж, камерний натюрморт, ню й сюжетні твори.
Алла Маричевська, арт-директор галереї «АВС-арт»:
Коли оглядаєш виставку Бориса Буряка, чомусь згадується часовий проміжок від 90-х і до сьогодні. Згадую 2007-й, коли відійшов Гонтарів... Художники, які так активно постали й відстоювали українськість у живописі, своє право на своє оригінальне слово, формувалися тоді в зовсім інших умовах. І десь зараз вони визріли вже до маестро. Це ніби таке пересічне слово, але ми вкладаємо в нього великий зміст і пишемо з великої літери. А мені це слово нагадує про мандрівних дяків, які ходили від села до села й несли чисте слово, чисту віру, чисту культуру. Їхня харизма мені світить зараз у таких художниках, дає наснагу й енергію. Оця харизма безпосередньої віддачі себе мистецтву і, разом із тим, суспільству світить мені у творах Бориса Буряка.
Уже писано ґрунтовні й гарні есеї і статті, де схарактеризовано творчість Бориса й те, що він перейняв естафету від своїх учителів, які свого часу тримали традицію. Традицію, особливо у львівській школі, маестро тримає до цього часу й передає, що доволі рідкісно, учням. Це, можливо, така його громадянська позиція…
Борис Буряк у мистецтві оригінальний, і ми бачимо передусім інтелект, який просвічується через кожну його роботу, живу масу фактури, живий згусток енергії, емоцій, чистоти, свіжості… Та всі ці слова, як і будь-який текст, будуть поземними порівняно з тим, що ми бачимо на виставці. Мабуть, мова ще не настільки досконала, аби висловити те, чого вартує творчість Буряка. Вона є, вона світиться, вона харизматична. І експозицію ми вибудували таким чином, що засвітилися всі ті п’ять тем, у яких працює маестро. Ви можете насичуватися сюжетними роботами, відчути статечну шляхетність натюрморту, ліризм урбаністичного пейзажу, ніжність ню, героїчний романтизм чоловічих портретів і настрій таких близьких до музики жіночих портерів з акцентами сонати.
Валерій Шкарупа, художник, галерист:
Я поздоровляю маестро з виставкою! Це вже не збірка, це, скажемо так, монографічна виставка, яка підсумовує певний період його творчості. Мене як художника й галериста завжди вражав цей колір, ці теми, форми, це сприйняття… Борис – це питомо львівська школа живопису. Й представлена збірка є дійсно музейною, вона переходить у рамки маленького музею художника, якому немає аналогів.
Дай Бог щоб ця тема продовжувалася, бо галерея, мені здається, – єдина в Україні, яка більш широко пропонує твори художників, котрі не так часто з’являються в колі мистецьких подій у Києві. Тому я з великою наснагою дякую галереї й художнику!
Алла Маричевська:
Мені б хотілося надати слово тій жінці, яка торує терени музи для Бориса Буряка. Бо ті крила, та аура – за ними стоїть світла пані Ніна.
Ніна Буряк, мисткиня:
Що я можу сказати про свого чоловіка… Буду суб’єктивна, об’єктивно судити не можу. Все, що Борис робить, для нього – як дихати повітрям. В нього немає свят, немає вихідних, він іде в майстерню як на роботу й дістає масу задоволення від цього процесу. І це завжди: чим більше енергії віддає, тим більше задоволення отримує навзаєм… А я цей процес бачу, я це розумію – його творчі муки, як праця доводиться до фіналу, задоволений він чи не задоволений І цей творчий процес, який ми разом проходимо по життю, – для мене найважливіше й найцінніше. Я вітаю Бориса з прекрасною презентацією!
Оксана Ременяка, кандидат мистецтвознавства:
Творчість Бориса Буряка – це та структурність, яка дає силу культурі, дає силу мистецтву й зберігає його від того піддання владі вітру, коли ґрунт перетворюється на пісок і оголюється коріння. Це треба цінувати, бо такого у світі дуже мало. Я Вам дуже за це вдячна – за Вашу творчість…
Коли я пройшлася залами, то відзначила, що експозиція дійсно вибудувана з великою повагою, з розумінням концепції і знанням предмету. Це прикметна риса галереї «АВС-арт». І я згадала слова, які навів Єжи Гротовський, взяті зі старовинних єгипетських манускриптів: «Нас двоє – птах, який дзьобає, і птах, який співає. Перший помре, а другий житиме вічно». От Борис – це птах, який співає. І всі мистці – це птахи, які співають, які знають про вічне життя, мабуть, найбільше…
Я вітаю всіх із такою прекрасною виставкою й бажаю галереї, щоб вона продовжувала відкривати саме такі виставки, незалежно від того, чи багато люду, чи мало. Врешті-решт, це не має значення, ми це робимо для самих себе. А себе треба поважати, любити й годувати родзинками.
Борис Буряк, мистець:
Я давно не бачив цих робіт... І сьогоднішня зустріч із ними – і свято, й певна роздвоєність у тому, що в мене заново відроджується з ними контакт, енергетичний стосунок. І це для мене дуже дивно, я давно не мав такого відчуття.
Прекрасна галерея, прекрасна експозиція! Я в захопленні від галереї й від Алли особисто, що вона, разом із колективом, змогла це все зорганізувати своїми тендітними руками. Перше, що для мене очевидно: побачивши себе на стінах, втекти в майстерню за чисте полотно й почати щось робити (сміється). І це бажання, на яке вік не впливає. Дякую за те, що ви прийшли на виставку, й бажаю приємного споглядання творів!
|
| | |
«ЖОВТИЙ / БЛАКИТНИЙ» 25 серпня 2026
Галерея «АВС-арт» представляє тематичну добірку живописних робіт, в яких провідними є жовтий і блакитний – чільні кольори Української Держави. В експозиції – Емма Андієвська, Петро Бевза, Борис Буряк, Микола Журавель, Михайло Демцю, Віктор Зарецький, Сергій Савченко, Петро Сипняк, Анатолій Фурлет, Михайло Поживанов, Анатолій Криволап, Ольга Соловйова, Ігор Гавришкевич, Роман Сельський, Феодосій Гуменюк, Віктор Чурсін, Андрій Гуренко, Руслана Анічина, Володимир Подлевський, Золтан Мичка та інші майстри образотворення. |
Малих Олексій
Народився 1956 р. в Берліні (Німеччина).
1981 р. закінчив Московський державний педагогічний інститут, художньо-графічний факультет. Розпочав виставкову діяльність з 1979 р. (Москва). З 1987 р. – учасник регіональних та зарубіжних виставок. Із1995 р. – член Національної спілки художників України. З 1996 р. – співкуратор проєкту «Весняний вітер».
Живе та працює в Києві.
|
|
)
)
)
)
)
)
)
)
)
)